Fotoinstallation von Priska Rita Oeler

Die 71 Fotos, die damals entstanden, bewahren ein Stück Stadtgeschichte vor dem Vergessen. Es ist eine Pointe dieser Arbeit, dass die Fotos jener Gebäude, die verschwunden sind, im Neubau selbst wieder auftauchen, und zwar dauerhaft, als Kunst am Bau.

Die Fotos sind keine auf Vollständigkeit abzielende Bestandsaufnahme der zum Abbruch bestimmten Häuser und Strassen. Sie verfolgen primär keinen dokumentarischen oder archivalischen Zweck. Es geht auch nicht um eine sozialgeographische Analyse des Quartiers. Im Gespräch hat die Künstlerin geäussert: «Ich bin keine Fotografin, ich bin Malerin.» Diese Selbstaussage ist der Leitfaden für die folgenden Überlegungen.

Der schmale Durchgang zwischen dem Vorplatz und der Cafeteria lädt nicht zum Verweilen ein und auch nicht zur Kunstbetrachtung. Dennoch war die Wahl dieses Standortes die richtige ästhetische Entscheidung, weil es der Beiläufigkeit der Fotos entspricht, wenn diese im Vorübergehen, gewissermassen aus dem Augenwinkel gesehen werden.

Wenn man sich jedoch die Zeit nimmt, die einzelnen Fotos in Ruhe zu betrachten, dann erschliessen sich ihre subtilen malerischen Qualitäten. Man entdeckt eine Vielzahl von farblichen und formalen Kompositionen. Da ist beispielsweise der farbliche Komplementär-Kontrast zwischen sechs aufeinandergestapelten roten Gartenstühlen vor dem Hintergrund eines weit ausschwingenden grünen Graffiti-Schriftzugs. Da korrespondieren die dicken roten Linien einer Wandzeichnung mit dem Rot eines Autos. Da ist das filigrane Schattenspiel von Ästen, die fast unmerklich in den Schriftzug der dahinterliegenden Wand übergehen.

Keines der fotografierten Gebäude ist in seiner Ganzheit zu sehen. Die Perspektive ist stets so gewählt, dass mehrere Gebäude sich teilweise verdecken. Das Ausschnitthafte, der schräge Blickwinkel, das Spiel mit Asymmetrien geben den Ton an.